Рубрики
- Вероника Коваль: выставки Одессы ""Главные новости Курьезы Одесса новости Театр "Девять муз"

«Шубертиада или немузыкальные моменты из жизни Шуберта»

Премьеру спектакля «Шубертиада или немузыкальные моменты из жизни Шуберта» показали 20 и 28 ноября 2014 года в Одессе артисты театра «Девять муз».


Сцена из спектакля / фото Тамары БЫХАНОВОЙ

В спектакле повествуется о судьбе австрийского композитора Франца Шуберта – от времени его пребывания мальчиком в безжалостной атмосфере школьной муштры до счастливого момента дирижирования оркестром, исполняющим его собственную симфонию. Спектакль насыщен музыкой выдающегося композитора – фрагмент Неоконченной симфонии, экспромт и вальсы — в записи и в «живом» исполнении. Прозвучала в исполнении хора и солистки Амалии Снисаренко его знаменитая «Ave Maria», серенада и баркарола, под его мелодии артисты кружились в вальсе и немецком танце.


Амалия Снисаренко / фото Тамары БЫХАНОВОЙ


Наталья Романовская / фото Андрея КИРОВАСА

Литературно-музыкальную композицию создала Наталья Романовская – бессменный руководитель театра, а также сценарист, постановщик и режиссер почти всех представлений. А актёры – дети от шести лет до совсем взрослых.

Театр «Девять муз» – главная составляющая в работе литературно-артистической школы «Литаврия», которая существует с 1993 года. Здесь дети под руководством профессионалов получают разносторонне эстетическое образование и воспитание. Они с удовольствием поют, танцуют, занимаются сценической речью, пластикой. Но это понятно. Поражает другое: как удаётся Наталье Романовской неустанно заинтересовывать детей серьёзным литературным материалом из жизни великих композиторов, писателей, художников прошлого? Казалось бы, где они и где Шуберт – композитор первой половины XIX века? А ребята играют так увлечённо!

За годы существования «Литаврии» и театра поставлено более 30 спектаклей. Героями их были Александр Пушкин, Людвиг ван Бетховен, Моцарт и Сальери, Хобарт Эрл, Антон Чехов, Ганс Христиан Андерсен, Фредерик Шопен, Гарсия Лорка…Каждый из них оставлял след в ребячьих душах. А если дети постигают прекрасное в младом возрасте, это значит, что у них будет сформирован высокий эстетический вкус – прививка от пошлости и кича в искусстве.

Однако вернёмся в спектакль. Шуберт в исполнении Дани Ржепишевского (ученик конвикта) и Вячеслава Сухова (в последние годы короткой жизни композитора) так «срослись», так похожи их характеры и манеры, что веришь в них абсолютно. Убедительны Александр Ильвахин в роли друга-соперника композитора, поэта Франца Шобера и Александра Литновская в роли Густы. Марина Мочульская создала волшебный образ мечты героя — Терезы. Хормейстер театра Юлия Лунга предстала перед зрителями как хозяйка салона фрау Брухман и порадовала собственным исполнением сочинений её гостя. Вообще, все маленькие и взрослые участники дивертисмента «Шубертиада» играли с увлечением, эмоционально.

Большую серьёзную работу проделали хормейстер, хореографы Валерия Самотеева и Игорь Чеберко, художник по костюмам Людмила Шевченко, гримёр Александра Матюшенко.

Благородным делом занимается Наталья Романовская и созданный ею коллектив!

Вероника Коваль


Рубрики
"Культура Новости Одессы Тамара Быханова Театр "Девять муз"

«Детство Шопена» в стенах Дома Учёных

11 ноября 2012 года ко Дню независимости Польши в стенах Дома Учёных прошёл спектакль «Детство Шопена или день рождения пана Миколая», автора и постановщика спектакля Н.А. Романовской, в исполнении театра «Девять муз». В спектакле показан один день из жизни 11-летнего Фридерика Шопена. Почему именно этот период выбран? Да потому, что это был момент, когда решалась судьба самого Фридерика.

1821 год. В светских салонах Варшавы уже оценили талант юного дарования и с удовольствием приглашали его на свои рауты. Шопен — автор нескольких опубликованных произведений и пользуется колоссальной популярностью, а знаменитая в то время певица Каталани уже подарила ему в знак восхищения золотые часы. Но в семье Шопенов ещё не известно наверняка, станет ли он музыкантом. Профессор Варшавского лицея пан Миколай Шопен горд успехами сына, но прежде всего он хотел бы, чтобы Фрицек умел обеспечить себя «копеечкой на черный день». Извечный антагонизм между бытом и творчеством, детской фантазией и практицизмом взрослых, между мечтами и возможностью их осуществления составляет основу сценария.

При входе зрителей встречала приветливой улыбкой девушка в костюме горничной, тем самым погружая всех пришедших в атмосферу тех лет. А юным артистам в полной мере удалось передать теплую, полную любви атмосферу дома Шопенов, а также представить Музыку как главное действующее лицо в спектакле и в Жизни. Они с таким энтузиазмом играли, что в зале не осталось ни одного равнодушного зрителя. Лица в зале озарялись улыбками, особенно когда исполняли польскую песню самые юные участники: Саша Бурлакова, Соня Матюшенко и Юра Сухов. И не зря в спектакле появилась Муза в исполнении Ларисы Шведовой. Она озарила не только юного Шопена, но и всех присутствующих в зале.

В спектакле принимали участие: Ф. Шопен — Максим Декалюк, старшая сестра Фридерика — Соня Рыпаленко, средняя сестра Изабелла — Рита Гулько, младшая сестра Эмилька — Алина Шаинидзе, друзья Фридерика — Алёша Филипенко, Юра Башканов, Коля Бондаренко, Денис Пустовой.

Наряду с детьми из театра «Девять муз» в постановке были задействованы и взрослые актёры. Из Театра кукол Станислав Михайленко (пан Миколай Шопен — отца юного дарования), из Русского театра Андрей Шляхов (учитель музыки пан Живный) и актеры театра «Девять муз» Александра Михайленко (пани Юстына Шопен), Игорь Стадник (пан Линде, ректор Варшавского лицея), актрисы Светлана Якунина (пани Линде) и Екатерина Верба (горничная Зуска).

Музыка Шопена звучала в исполнении Сергея Школьника. Кстати, пианист Сергей Школьник к 200-летию Ф. Шопена исполнил в цикле концертов все, что было написано композитором.

На спектакле присутствовал консул Республики Польши в Одессе Адам Адамчук. Он поблагодарил автора и исполнителей спектакля за то, что в этот день — День Независимости Польши, в Одессе вспомнили о Шопене.

Фридерик Шопен не только гражданин Польши, но и всего мира. И, если мы будем помнить и любить Шопена, то мы всегда найдём общий язык. Ведь искусство это самый действенный инструмент объединения людей и настоящий мед для душ истинных ценителей прекрасного.

Тамара БЫХАНОВА и Наталья РОМАНОВСКАЯ / фото Тамары БЫХАНОВОЙ