Одесский обозреватель » Художественные » Открытие выставки выставки Сергея Споденюка «Диалог между искусством и жизнью»

Открытие выставки выставки Сергея Споденюка «Диалог между искусством и жизнью»

21 декабря 2011 года, галерея «Вернисажъ», ул. Ришельевская.45

   Сергей Споденюк – член Национального союза художников Украины, художник-педагог с 1986 г., преподает рисунок и живопись в Архитектурно-художественном институте Одесской государственной академии строительства и архитектуры.

   Творчество художника относится к той ветви современного искусства, которая произрастает из великой традиции классического наследия, которое он ценит и бережет. Его картины – это большие холсты с энергичным, крепким рисунком, точной композицией и мощной оркестровкой цветового строя, они очень близки к большому стилю старых мастеров 17 и 19 веков. Однако это не подражание, а умение видеть и осознавать увиденное.

   К любимому жанру творчества Сергея Споденюка можно отнести стремительно захватывающие и волнующие охоты на львов и тигров. Подобные сюжеты в творчестве Сергея являются своеобразным мастер-классом, где он демонстрирует свое мастерство в построении композиции, точности рисунка, знании анатомического строения людей и животных.

   Реальный, будничный мир как бы брезжит где-то на горизонте, оставляя первенство за духовным, внутренним миром автора, где звучит мелодия его души. «Для меня главное в творчестве это стремление к неординарности и сложности изображения эмоций», – говорит художник. В его композициях всегда есть не только автобиографический, но и философский подтекст.

   В работе «Игра в шахматы» художник сам с собой играет в шахматы, являя две половинки собственной натуры. Его образ раздваивается, множится, облачается в костюм трубадура – певца любви.

   Часто мысли художника восходят к женской красоте. В работе «Самсон и Далила» представлен бодрствующий герой над лежащей красавицей. Такая перестановка главных действующих лиц необычна и отличается от классических композиций на ту же тему великих художников – Рубенса, Ван Дейка, Рембрандта, Гюстава Доре. У Сергея, «Самсон и Далила» это картина-размышление. Кажется, что его Самсон стремится познать самое загадочное и прекрасное существо на свете – Женщину.

Сколько сил затратила природа,

Создавая Женщину на свет?

Что вложила доброго и злого

В этот многоликий силуэт?

   Свои размышления о красоте художник выражает через женские образы, многие из которых – это вариации на темы классических композиций.

   Преклонение перед чудом материнства воплощается в работе «Мать и дитя», представленной на фоне синего неба. Фигуры слиты с природой как у венецианского художника Джованни Беллини.

   «Венера с Амуром» – это современный парафраз «Венеры Урбинской» Тициана. Художник сплетает реальный женский образ с произведением искусства, наслаивая образ на образ и сопоставляя прошлое с настоящим.

   Многочисленные произведения голландских мастеров на тему «тихой жизни» вещей, вдохновили Сергея на создание серии натюрмортов, обладавших в его глазах исключительным достоинством, ведь пластическая аранжировка предметов уже сама по себе сюжет.

   Образы художника с богатым внутренним миром обладают правом на смысловую ассоциацию и пластическую метафору, способные иметь свою независимую от реального мира самоценную выразительность. Важно, что в своих творческих исканиях Сергей не «грешит» против своей природы. В наше противоречивое время, где так много заблуждений он не меняет своих творческих предпочтений, не уступает соблазнам моды, а озабочен сохранением традиций классического наследия. Мастер создает картины цельные, оригинальные, пропущенные через сердце и окрашенные разумом неповторимой творческой личности.


Рубрики: Художественные · Метки: ,

Добавить комментарий

Этот сайт использует Akismet для борьбы со спамом. Узнайте как обрабатываются ваши данные комментариев.